“这大院子里有点鬼气。”
“我有没有本事，慢慢走着瞧吧。”
“封了灯我也是太太，我告诉你，太太就是太太，丫鬟就是丫鬟。”
“杀人，杀人，你们杀人。”
“白衣黑裙，两根麻花辫，她在院子里漫无目的的游荡。”
从剧本开头念到剧本结尾，甚至是最后一段旁白，所有嬴佳折起来的地方，沈天星都轻轻念了一遍。
嬴佳一拍大腿，“我明白了！”
她拖过桌上的笔记本，奋笔疾书。
是她一叶障目了。
按照目前的进展，四位太太的故事初步展开，颂莲和梅珊的交锋也刚刚开始。
由于梅珊爽直肆意的性格，情绪较为内敛的颂莲势必会被压住风头。
人群中最显眼的永远是活泼的那些，这无可厚非。
一部电影很长，一段对手戏却只有十几秒，而在这短短的十几秒里，无论那个情绪内敛的人有多么高超的演技，观众的目光总是先被生动的那个吸引。
只有等到看了无数遍这十几秒的镜头，观众习惯了生动的表情和声音，才会有心思注意内敛的那个的神情是什么样的。
乍一看镜头，是东风压了西风，让嬴佳皱了眉头。
可在一遍遍的重复之中，细细体会沈天星的神态时，同样能体会到来自颂莲的情绪，因而察觉不到任何可以改进的地方。
导演可以重温镜头，体会两位演员的暗流涌动，可对于只看一次电影的观众，如何让他们突破第一眼倾向的限制，感受到角色的交相辉映呢？
很简单。
对手戏只有十几秒，可一部电影很长。
足足有两小时的时间供导演发挥，让观众记住两个同样精彩的角色。
对于梅珊而言，嬴佳要的是十几秒的惊艳，要的就是她身着红衣成为灰蒙蒙世界里一抹亮色。
而对于颂莲，嬴佳要的是两个小时的对比，要是就是她的清高被规则吃拆入腹，逐渐沉沦乃至疯魔的可怖。
嬴佳刷刷几笔记下自己脑中一闪而过的灵感，再转头看向沈天星时眉目舒展，眼里甚至跳跃着兴奋的光，“星